停止製作，開始保存：保存表演的政治
當一個藝術收藏家或博物館購買一齣表演時，他們獲得了甚麼？他們擁有的是表演（再現）的再現嗎？他們一旦購買了表演，就擁有了表演嗎？這種所有權意味著甚麼？買家所擁有的，是否原先的藝術家或表演者的知識產權？
其他
詩意地棲居：《海鷗來過的房間》壓抑的隱喻 （下）
澳門這份壓抑意象逐漸成為無法言說與形容的一份感受，沉潛於思維、理性或意識之後，成為澳門人集體潛意識的一部分，壓抑的意象一早已經存在於澳門人的日常之間，而電影則透過房子來進行壓抑的隱喻，讓屬於澳門的壓抑意象透過電影語言得以客觀呈現。
詩意地棲居：《海鷗來過的房間》壓抑的隱喻 （上）
《海》作為澳門電影所經歷的一連串際遇開創了澳門電影歷史新一頁，走了一趟從未走過的遠航，把澳門電影帶到過去從未到過的地方，反映電影發行計劃與行銷策略的重要，讓好電影獲得恰當的曝光機會。
評論與ChatGPT
ChatGPT將原本分離的幾種作用以超壓縮的速度，一體化地黏合起來，這既是文明的必然，也是技術的規律。在這樣的超壓縮與超速度下，是不是反而要求評論必須找到表現「慢」的方式、語言？如果技術總是相關於現代性的佈建，什麼是受現代性變慢的物事？
當代表演的邊緣性與展覽化：由首屆泛東南亞三年展上的二高表演《南方舞館》說起
二高表演的「低級」一方面顯示出對這類景觀的拒絕，另一方面構成對另類身體的賦權，並實踐創造著差異化的現代或後現代的主體性經驗。這一「當代」路徑似乎只有在美術館裡或展覽的語境下才能獲得創作者理想的回饋，但反作用是表演藝術不得不將自身展覽化，即影像化、靜態化，在筆者看來也屬一種無奈之舉。
評地有聲 VOL 014：時常「出戲」現象與一則神奇的「?」文（下）
這些「今年的演出」，其實絕大多數還是2022年的，因為去年資助審批結果四月第二週才公佈，又因為經歷了兩次疫情的影響，很多去年的演出都延遲到今年上半年舉行，也許「復常」還是一種進行式。
評地有聲 VOL 013：時常「出戲」現象與一則神奇的「?」文（上）
2023年第一、二集請來Facebook「我不?櫈——澳門劇場電影評論台」版主黃詠思，與「評地」主編莫兆忠，一起談談過去一季以來，兩人看過的一些演出。
任我行到底任誰行？談「新馬路任我行——步行區試行計劃」
新馬路兩旁的建築物，其中有歐洲式的建築，也有少數保留中國傳統特色的建築物，而市政署大樓以西的大部份建築物均為唐樓，這些唐樓保留了1920年代的建築風格。其實政府推出任我行計劃，是個向普羅大眾推廣澳門歷史文化的良機。當市民遊走在如此標誌性的街道，而未能認識其背後的歷史的話，會是多麼可惜。
「新馬路任我行」藝術淘寶化／澳門迪士尼化下的一場戶外商場show
是的，放幾件淘寶貨，本小利大，何樂而不為？大家要的是數人頭的數，誰還顧得上價值、邏輯、文化？在澳門稅收最豐厚的年代，澳門的旅遊文化活動有用了幾千萬公帑的「武林群英會」，在最有錢的時候也無事可為，現在我們作為市民，又可以要求甚麼？
城市的公共空間如何被利用，是一個城市個性的重要體現
沒有concept、缺乏想像，結果就是變了一個巨大的打卡戶外影樓空間，link up唔到新馬路，其實原則上發生在哪裡都一樣。其實舊雲有啲假，隻兔也太醜，草地有啲太膠，個佈展有啲hea。
「評地」年度回顧：2022值得一記的劇場演出/現象（下）
每年一度「評地」評論人年度票選結果出爐，今年共11位本地評論人參與，選出18個演出，2大劇場現象。沒有頒獎儀式，就是這一班評論的選擇，拋磚引玉式的討論起點，於是，你心目的年度之選又是什麼？
回看2022年的評地
反觀今年，「澳門藝術節」的評論不管是不是本地演出的，一律只有特約駐站評論人的文章，會不會就是因為絕大多數內地演出都被取消？而國外、台港演出彷彿不說自明地消失也會不會是一個評論下降的原因？所以，本地團隊的作品，對本地評論人來說，比較不值一評，對不對？
評地有聲 VOL 011：八歲到八十歲，微觀澳門——他們在劇場上說什麼？（上）
「短劇匯演2022」是澳門藝穗會從1997年始辦，門檻低、成本低，讓業餘戲劇愛好者排演短劇演出的場合，今年共八個劇目參加，到底這些演出除了「業餘」的身份外，還有什麼值得我們欣賞之處？
