談論老去的經驗，面對老去的終點：《午後陽光》與《喺度簽個名》
其中一個婆婆講到1980年來澳門時，因為不認路也沒有地圖，在海上望著太陽升起的方向漂了三日才到澳門。恰好又是一群移民，她們講的粵語有不易辨識的口音，而這群80年代的「新移民」在這裡的時間足夠久，久到成為「老澳門」。別忘了，澳門正是一座移民的城市。
任我行到底任誰行？談「新馬路任我行——步行區試行計劃」
新馬路兩旁的建築物，其中有歐洲式的建築，也有少數保留中國傳統特色的建築物，而市政署大樓以西的大部份建築物均為唐樓，這些唐樓保留了1920年代的建築風格。其實政府推出任我行計劃，是個向普羅大眾推廣澳門歷史文化的良機。當市民遊走在如此標誌性的街道，而未能認識其背後的歷史的話，會是多麼可惜。
「新馬路任我行」藝術淘寶化／澳門迪士尼化下的一場戶外商場show
是的，放幾件淘寶貨，本小利大，何樂而不為？大家要的是數人頭的數，誰還顧得上價值、邏輯、文化？在澳門稅收最豐厚的年代，澳門的旅遊文化活動有用了幾千萬公帑的「武林群英會」，在最有錢的時候也無事可為，現在我們作為市民，又可以要求甚麼？
從《枕頭人》到澳門故事
虛構故事與真實社會之間是如何建立起關連？那就在於人類主體的心靈，或是人格構成，具體就是：故事影響人的心靈（或人格構成），而人則按照心靈的想法去行動和創造現實，由此反映了故事的強大威力。
城市的公共空間如何被利用，是一個城市個性的重要體現
沒有concept、缺乏想像，結果就是變了一個巨大的打卡戶外影樓空間，link up唔到新馬路，其實原則上發生在哪裡都一樣。其實舊雲有啲假，隻兔也太醜，草地有啲太膠，個佈展有啲hea。
2022看過的演出—本地故事怎麼說？
2022年一共看了30場演出，看完藝術節時就有一種心情，我不會向任何人推薦澳門劇場。語言隔閡，坐進來聽不懂在講什麼；又或者，聽懂了卻無法理解這齣戲想要講什麼。在以上看過的演出裡有些已經不記得具體情節，想要回溯時發現電子場刊的連結早已失效，只能靠當下的碎片記錄找回對這齣戲的印象。
角色的故事—談《枕頭人》（二之二）
跟過去兩年的Long Run劇場系列《真的戀狗了》、《明年此時》相比，前兩者為中產階層吹起幻夢般的泡沫，而《枕頭人》則在選材上相對偏鋒與大膽，不管對演創團隊，又或對一般到劇院消遣的觀眾來說，這個時長三小時的暗黑之作，可說是一大挑戰。
文本的海洋—談《枕頭人》（二之一）
將巴特的想法置於《枕頭人》的背景，或者今日我們生活的社會當中，時代與地域的局限顯而易見，在絕對的權力底下，在「文化語言」相對薄弱的社會裡，讀者對文本的再生產也許並不如巴特想像中那麼自由、多元，甚至讀者本身也沒意識到自己有詮釋的權力。
2022觀演筆記（下）：線上演出、潛力新作、匿名意見
一系列的階段創作或新作發表也沒有缺席，如澳門舞者工作室較集中探索街舞動作語言轉化的街舞劇場《Project D》、詩篇舞集每年集結青年創作人發表創作的《2022澳門當代舞展及交流平台》、四維空間《獨立構造》的類似發表平台、兄弟班藝術會發表的女子單口喜劇情演出《OMG求戀期》及夢劇社的2022「原創劇作孵化計劃」讀劇演出等。
2022觀演筆記（上）：音樂劇場無限式、紀錄劇場的轉向、創作模式的反思
紀錄劇場近年在澳門可算是蔚為風潮，由以各種群體的生活為基礎的演出，有時藝團會直接邀請貢獻前述藍本的素人直接擔任演員，如以女性家傭為主角的《迴遊》、以紡織女工的生活故事改編的《離下班還早—車衣記》、石頭公社近年一系列以身心障礙人士為主角的《世界和我怎麼樣》、《未境作業》及《未境作業．挫敗之慾》及移工群體經歷為藍本的《勞動的人》等。這類演出的特色是由演員/素人講述或表演作為觀眾共情或思考的起點或對象。
「評地」年度回顧：2022值得一記的劇場演出/現象（下）
每年一度「評地」評論人年度票選結果出爐，今年共11位本地評論人參與，選出18個演出，2大劇場現象。沒有頒獎儀式，就是這一班評論的選擇，拋磚引玉式的討論起點，於是，你心目的年度之選又是什麼？
「評地」年度回顧：2022 值得一記的劇場演出/現象（上）
每年一度「評地」評論人年度票選結果出爐，今年共11位本地評論人參與，選出18個演出，2大劇場現象。沒有頒獎儀式，就是這一班評論的選擇，拋磚引玉式的討論起點，於是，你心目的年度之選又是什麼？
回看2022年的評地
反觀今年，「澳門藝術節」的評論不管是不是本地演出的，一律只有特約駐站評論人的文章，會不會就是因為絕大多數內地演出都被取消？而國外、台港演出彷彿不說自明地消失也會不會是一個評論下降的原因？所以，本地團隊的作品，對本地評論人來說，比較不值一評，對不對？
從神壇走下人間：《光與暗》中的二元對立
宗教是藝術的起源之一，像雅典最早的戲劇傳統就是起源於祭奠酒神狄俄倪索斯（Dionysus）的宗教活動，而不少現代西方戲劇仍可看到基督宗教的影子，在亞洲地區也不難看到神功戲等與之呼應的藝術形式。走進現代，創作人可如何透過作品達到傳教，或反過來利用宗教資源滋養作品，實在值得深思。
