2020當代舞蹈群像剪影
2020經此一疫，劇場至六月才部分開放。縱使演藝節目大減，有趣的還是有不少，尤其舞蹈作品，既有港澳合作、有本地培育的新舞者、也有一些異軍突起或長久研究身體的編舞，更有一些難以歸類的肢體表演。當代舞在澳門，還是饒有趣味。
標籤 足跡
沒有演員的劇場——觀《嘉路士一世》
觀眾對自己是在參與還是可能會破壞演出的拿捏是模糊的，如果，適應可以透過經驗累積，漸進的參與要求，可能會幫助觀眾漸漸放開，幫助整個演出中的設置得到更多的回應和互動，尤其在這種以燈光或聲效作為語言、無演員的劇目當中，如何鼓勵慣於被動接收表演的觀眾，切換到主動解讀燈光聲效的模式，進一步沉浸在情境當中體驗作品。
《安娜與蘇珊》：人生如戲
如果「她們」是多重人格，那「她們」與我們的關係就超越了角色與劇本的分析及評述，而直指虛擬與現實存在的對話空間。現實中，如果我們有某程度的道德覺醒，了解對與錯的界線，我們又何嘗不是在網絡存在與物質存在並存的時代，把自己的肉身安放在私人空間，對鄰埠的白色及血色七月保持旁觀，繼續活在物質世界的小確幸中，而靈魂卻在虛擬空間中活著，當一名鍵盤戰士，在網上為那些看不見的價值，奮戰荒誕思維到底？
「演書節」的逆流創作：《安娜與蘇珊》
從《像XX的一個演員》至《安娜與蘇珊》，「足跡」和演出指導團隊，就試圖幫助梁和龔兩名演員找到適合她們的訓練方法，並在改編文學的過程中，以訓練得來的成果把文學進行轉譯。在這次演出中，三地劇場藝術家擦出火花。當代化的文本尖銳地指出了澳門當下的困局；導演高俊耀和各舞美運用簡單的舞台美學，營造出孤寂的夜晚和神秘的房間。
陌生的熟悉——觀《咖哩骨遊記2019．旅行裝》
《旅行裝》的演出形式，有其利弊之處。一方面，在戶外進行「特定場域劇場」，可大量節省舞台佈置的功夫。如果是公眾場所，排練時間有很大的自由度，還省下一筆場地租借費。而且，整個城市也在與觀眾對話，平凡的街角或富有歷史的建築，對觀眾來說，本來就是劇情以外的另一種「文本」。可是，當天有不測風雲時，觀賞體驗就會大打折扣。
等待是意識的集合狀態──足跡《圈圈》
質地與內容突變，從「為什麼他們才是最受歡迎的動物，而我不是？」的疑問出發，最終走向了一種蛻變、非線性、無目的的等待。它不是一個回歸起點的敘事旅程，呼應面對種種生態及動物權問題，身為人類的我們無法提出正解。
一個大人的「童聚偶遇」
用物件說故事的同時，其實也是在發掘自身的故事，是美學，也是哲學，聆聽物件的聲音，觀察物件，感受物件，發掘萬物之美；是學習，也是療癒，每次上課前的手部熱身，除了為後面的操偶做好準備，也讓我們那雙一直被手機綁架的雙手得到了釋放。
令人反思的當代寓言──足跡《找記憶》觀察
延續、傳承與進步、改變同時拉扯，進而崩壞成現代人的生活方式，我進而思索，為求進步的人類，為求滿足與迎合都市與社會的發展，硬是強加「新名字」在原始載體上，為其貼上不屬於他們的標籤
及時劇評：澳門視野下閱讀他城
《速．城》多次運用重覆和堆疊的意象，確實有類似的情緒累積效果。只是作品同時處理城市中速度、回憶與空間的複雜關係，而劇中的時間和空間也並不純粹，令推進文本的動力在點明我們身處的城市前其實略見不足。在剝離了忽必烈和馬可波羅的主線後，卡氏的小說除了本身賦予城市的主題以外，似乎只剩下地圖上一個個零零落落的烏托邦，但隱而不見的其實還有他的描述和觀看角度。
及時劇評：再看一次「看不見的城市」──《速．城》裝置劇場
卡氏的作品充滿了各種象徵與意象，需要讀者緩慢地閱讀，反覆地思考。正如這部劇，在看完之後，腦袋閃過許多的念頭，可要把這些想法串聯，卻需要時間的沉澱，也確實值得反覆地咀嚼。創作者期望「從劇場創作燃起閱讀的慾望。」這部劇不僅成功地讓我再次閱讀了這本書，也讓我願意停下腳步細看這座城市。
回家的路上，除了一路被掘土機掘開的傷口，抬頭一看，我家樓下的廣告招牌已換成房地產招商廣告。
奇觀之城 抵拒之戲
然而，澳門人和台灣人似乎不太一樣，台灣人對台北一零一的跨年煙火是真愛，因此天空爆炸了多少鋪張的火樹銀花都不夠，最後大樓的樓面一定要秀出「愛台灣」之類的字樣，觀眾才被感動到，煙火秀瞬間昇華為台灣認同的國族儀式。相對來說，澳門人對新葡京及其背後的那一棟棟金沙銀河威尼斯人，是不動真感情的，娛樂場再金碧輝煌也不會是澳門人的娛樂，大幅擴張的賭場區，只是澳門人服務賭客娛樂的經濟殖民地。
在消失的古海岸線上
我想著我和這座城市的關係、這些演出之於一個外地過客的觀眾，三者間可以牽起什麼樣的連結，或許，最終也還是會回歸到劇場與現代生活相呼應又對峙的曖昧、不確定性。所以我想藉這篇文章特別討論此次藝術節中的三場演出，它們的主題和手法互異、事實上相差甚大，但是並置而思時卻在隱隱之中勾勒出人與這座城市的關係形狀，甚至是面對現代性困境時，創作敘事如何以某種精神時差來陳述的抵抗。那就是《微觀莎士比亞》、《Disabled Theater》和《圈圈》。但是，在進入作品之前，我想先指出這三場演出的地點對我而言所形成的歷史想像，南灣舊法院和區華利前地，那條一經澳門友人指點過、就再也無法不想起的消失的海洋。
滾動傀儡另類劇場《方方》及足跡《大世界娛樂場II》──一體兩面
《方方》看到的澳門，是在強權體制受壓下，活生生的個體感受；《大世界娛樂場II》看到的澳門，則是活在澳門即賭城的環境中，各小人物生存的相貌。兩者在相近的城市命題中互補有無，巧合地成為不可或缺的兩生花，是本年度少有值得一看的本地表演藝術作品。
