高能量與溫暖交織:《樂臨清單》的儀式感
《樂臨清單》改編自英國經典劇作《Every Brilliant Thing》,以輕鬆的敘事方式,探討抑鬱症與心理健康等深刻議題。在是次澳門演出版本中,創作團隊將本土化細節融入作品,讓熟悉的陽光檸檬茶、孖條、雲石蛋糕、CD 等元素成為觀眾的共鳴點,並通過燈光、音樂及空間設計,營造出溫馨且層次豐富的氛圍。整場演出不僅是一場戲劇,更是一場與觀眾共同完成的互動式敘事。
更進一步來說,劇中多層面的設計細節,從門票設計到舞台燈光,再到觀眾朗讀清單或與演員即時互動的環節,無不充滿儀式感與巧思。這些設計讓觀眾在觀演過程中,逐漸與故事建立情感聯繫,不僅是旁觀者,更成為故事的一部分,從而感受到角色的情感與生活的美好。燈光與音樂的搭配進一步拉近了觀眾與故事的距離,營造出溫暖的氛圍與安全感。同時,燈光的聚焦與變化幫助觀眾捕捉主角情緒起伏,分辨敘事與互動的時刻,讓整場演出更加流暢。
在燈光設計成功營造氛圍的基礎上,演員的表現更是整場演出的另一大亮點。在 90 分鐘的演出中,她以高能量貫穿全場,不僅自然流暢地演繹角色,還需與觀眾即時互動甚至即興反應,成功將角色的溫暖與幽默展現給觀眾。同時,角色在敘述自身經歷時,選擇了較中性的語調,淡淡地帶出故事,而非深入挖掘內心的黑暗或掙扎。這種「輕輕放下」的處理方式,固然維繫了劇場的溫潤底色,卻也像是在傷口上覆了一層半透明的紗,令角色內心的矛盾與原生家庭的拉扯顯得有些朦朧。若能適度放任情感在某些瞬間「著陸」,或許更能讓觀眾在溫暖之餘,品嚐到生命底層那份真實而深刻的重量。在這樣的基調下,是否可能對角色的情感進行更深層次的挖掘,而不影響整體氛圍?這或許是創作者在溫暖基調與情感厚度之間,能進一步挑戰的平衡點。
值得注意的是,演員的高能量雖然令人讚歎,從朗讀清單內容到即時參與劇情發展,安排自然得當。演員的親和力與現場掌控能力,讓互動順利展開,觀眾的積極配合則進一步增強了趣味性與沉浸感。但在演出後半段,明顯能感覺到她的疲憊。若能在演出過程中,適當加入一些輕重緩急的節奏變化,可能會更具層次感,也能讓觀眾隨著角色的情感起伏而更深入地投入其中。特別是關於角色與原生家庭的關係、內心恐懼的刻畫,若能稍加深化,或許能讓故事的厚度更上一層樓。
演出過程中,演員會隨機邀請觀眾扮演故事中的角色,例如主角的父親、老師或戀人。這種設計巧妙地打破了劇場與現實的界限,讓觀眾從被動的旁觀者轉變為故事的一部分,參與感與代入感大大增強。不過,在互動過程中也觀察到,許多被邀請的觀眾往往來自戲劇相關背景,例如劇場從業者或戲劇學生。這或許使互動更為流暢,但同時也引發了對觀眾組成的思考:如何吸引更多並非戲劇相關背景的新觀眾進場,讓這份「清單」的力量觸及更多真實的生命,是劇場發展中極具意義的長期實踐。
不過,互動設計也有進一步提升的空間。例如某些互動環節的設計,可能更適合與身處較前排的觀眾進行,而後排觀眾則相對缺乏參與感。若能在空間設計或互動方式上進行調整,例如適時讓觀眾移動位置或增加全場性的互動,將讓更多觀眾參與其中。
整體來說,《樂臨清單》以輕鬆的方式,帶領觀眾走進了角色的內心世界,也讓每個人都能在觀劇過程中,重新審視自己的生活與情感。雖然劇情的深度與層次感仍有提升的空間,但整體而言,這是一部充滿正能量且令人回味的作品。特別是在 2026 年初,能看到這樣一部既有趣味又具啟發性的戲劇,無疑是一種幸福。
演出結束後,筆者不禁想起角色清單中的那些美好事物。透過書寫與珍視這些看似平凡的片段,我們能夠為生活注入更多溫暖與力量,讓每個人都能在日常中找到屬於自己的支撐與希望。


