標籤 莫兆忠

澳門劇場評論人、編導、策展人。《劇場.閱讀》主編。

評地有聲 VOL 034:在國際表演藝術中心降臨之前

近日政府推出「澳門國際綜合旅遊文化區」項目概念文本,計劃重點建設澳門國博文化館、澳門國際表演藝術中心以及國際當代美術館三大標誌性場館,對於澳門表演藝術發展必帶來新的契機與影響,然而在這個「國際表演藝術中心」降臨之前,澳門的表演藝術場地、文化設施分佈如何與這個未來的大型場館和文化區接軌與互補?本集評地有聲主持羅德慧,邀請了劇場評論人羅嘉華和莫兆忠就該項目的概念文本,回顧過去十多年來澳門對於公共文化設施的相關討論,並帶出這份文本中值得深入思考的地方。

評地有聲 VOL 033:不只一個人的故事 ——《你啟照》

石頭公社多年來關注社會不同社群的藝術參與及表達,最近上演的《你啟照》,是由塵雅靜、李啟照兩位演員參與創作的「自傳式劇場」,分享了曾是同學卻因各自的障礙與追求,走上不同人生路徑的真實經歷,劇評人黃詠思、莫兆忠在本集「評地有聲」中,討論《你啟照》的敘事特色,對演出所引起的迴響,並嘗試反思平常人「自傳式演出」與觀眾的關係。

評地有聲 VOL 032:當演員演繹自己 ——《水藍拾記》、《24 個格維》

最近幾個月澳門劇場出產了很多由表演者現身說法的演出,有人稱之為「自傳式劇場」,劇評人黃詠思、莫兆忠從《水藍拾記》、《24 個格維》及《你啟照》三個作品中,回顧過去一些值得一記的自白式單人表演,也比較這幾個表演者的自白式演出,探討不同世代、不同成長背景下,在當中看到的是個體,還是集體?

宣傳海報以幾何線條構成立體透視背景,中央以醒目的黃色方塊標題寫著「劇評還可以用來演出?」副標題「『藝評的維度』港澳談(下)」。畫面左側與右下角分別嵌入三張圓形照片,顯示講者陳國慧與莫兆忠,以及主持人羅德慧正在講座中發言的情景。右側豎排文字寫著「演讀香港演藝評論30年」,整體設計簡潔,以灰白底色搭配明亮黃色標籤突顯資訊。

評地有聲 VOL 031:劇評還可以用來演出?——「藝評的維度」港澳談(下)

最近「IATC 國際演藝評論家協會(香港分會)」將 1980 年至 2010 年共三十年的劇評文章整理成網上資料庫,而且還同時將多達 15000 篇表演藝術評論的條目或文章,通過選擇、整理和剪裁當中部分文獻成為文本,以讀演形式回應藝評所討論的內容,讓讀者和觀眾透過文獻的活潑呈現,認識香港演藝文化的歷程。這個名為「藝評的維度」的劇評演讀活動將在 9 月 20 日來澳舉行「澳門站」,本集評地有聲邀請了港、澳兩地合作單位來分享網絡時代的藝評人角色及「藝評的維度」(澳門站)的內容。

以橘粉色為底的宣傳圖,標題寫著「一齣戲、一個 LIKE、一篇劇評」,並附講者莫兆忠、陳國慧與主持人羅德慧的照片,介紹播客節目探討港澳劇評在社交媒體時代的新變化。

評地有聲 VOL 030:一齣戲,一個 LIKE,一篇劇評 ——「藝評的維度」港澳談(上)

劇評作為演藝文化重要一環,在社交媒體的流行下,有什麼新的變化?劇評傳播方式與藝術資料保存與活化存在什麼必然關係?劇場播客「評地有聲」主持人羅德慧邀請了「IATC 國際演藝評論家協會(香港分會)」總經理陳國慧,以及澳門劇場文化學會理事長莫兆忠,漫談港澳兩地劇評在過去三十年間的變化,尤其在社交媒體興起後,劇評的傳播有什麼新對策呢?社交媒體上一個「Like」與一篇刊登在大眾媒體的劇評文章,它們之間有什麼分別?多年來一直推動港澳兩地劇評發展的陳國慧和莫兆忠將分享非文字評論媒介的新趨勢。

一張活動宣傳圖,主標題為「劇場設計的非常規生存空間」,右上角為「評地有聲」標誌,左側為兩位講者的合照,標示講者為梁順裕、主持為莫兆忠。背景為一場舞台演出照片,左下方附有一張拍攝互動裝置的照片,圖中人物面對透明螢幕操作。底部標示「2024 Shekou Theatre Fest 蛇口戲劇節」字樣。

評地有聲 VOL 028:劇場設計的非常規生存空間

剛剛有燈光設計作品再度入圍「WSD 世界劇場設計」的梁順裕(Sam),多年前從台灣北藝大劇場設計系畢業回澳,一直從事燈光設計、佈景設計工作,近年更策劃一系列強調觀眾參與的非常規空間演出,一個劇場設計師在澳門是否一定要身兼多兼才能存活下來?在本集評地有聲中,阿 Sam 會為我們分享他的生存方式外,還會介紹他兩度參與「WSD 世界劇場設計」的所見所思,而在策劃和創作多部非常規空間演出當下,劇場設計的背景又在這些演出中發揮什麼作用?

一位男性講者站在左側發言,手勢生動,背景牆上掛著幾本標示年份的文件夾。右側一位女性聽眾坐著微笑,手上拿著筆記本。畫面左上角有「評地有聲」的標誌,畫面上有大字寫著「觀眾在哪裡?澳門與劇場在哪裡?評地有聲2024年度回顧」,下方小字為講者姓名「莫兆忠、羅德慧」。

評地有聲 VOL 026:觀眾在哪裡?澳門劇場在哪裡?

2024 年已近尾聲,本集「評場有聲」主持莫兆忠、羅德慧以最近在網路流傳的熱門文章〈台灣劇場出大事了!〉進行討論,並對照澳門當下的劇場生態與文化資助政策,同時也會分享近來二人在香港和台灣交流的經驗,回顧今年澳門劇場的一些重要現象,包括:觀眾難求、交流不斷中澳門的身份與定位,以及一系列觀眾遊走式劇場的特點與改變。

一張活動宣傳海報,標題為「表演藝術檔案,“Why me”?」,畫面分為左右兩個黑色圓形內框。左側是一位微笑的講者黃詠思,右側是一位正在閱讀資料的講者羅嘉華。右上角有「評地有聲」的標誌,主講者為黃詠思與羅嘉華,主持為莫兆忠。背景為灰藍色辦公室牆面,上頭掛有多份年分標示的資料夾。

評地有聲 VOL 025:表演藝術檔案,「Why me」?

SIBMAS「國際表演藝術圖書館、博物館與資料館協會」國際研討會早前在香港舉行,澳門評論人黃詠思與羅嘉華分別參與了現場及線上研討,進行多天的觀摩與交流,她們在研討會中的專家學者的分享中學習到什麼?對於她們參與澳門劇場文件的整理與展示有什麼新啟發?本集評地有聲將邀請她們暢談澳門表演藝術檔案的現況,並思考未來的發展。

一人坐在椅子上,以一張大型藍白展覽摺頁遮住臉部,背景牆上貼有多張劇場照片與小螢幕;右側嵌入一張三人對談的照片。黃色文字寫著:為何「臨時」?為何是「舊法院」?講者包括:莫兆忠、黃詠思、羅嘉華。

評地有聲 VOL 024:為何「臨時」?為何是「舊法院」?

澳門劇場文化學會一年一度的「劇場文件展」最近開幕,今年以「臨時」為主題,回顧「舊法院黑盒劇場」從 2011 至 2023 年的演藝活動,策展團隊成員莫兆忠、黃詠思和羅嘉華將分享這次文件展,從籌備、資料整理、訪談到展示過程中的得著與感想,並回應主題定為「臨時」,以及回顧「舊法院」的種種原因。

交流與實踐 —— 另眼看澳門劇場評論

我常覺得,當人們說「劇評人的專業性」時,其實是一種質疑,但劇評人無疑每一天也在面臨質疑。其實這很平等,你排一個戲出來,也是每天等待被人𠝹櫈,也沒所謂專不專業的劇評人,最專業的劇場大師也會排出難看的戲。只有一個一個好看的戲,和一篇一篇好看的文章,而不是專業劇評人寫什麼都是好的。我們要破除一些迷信和崇拜,找到自己的價值。

角色多重扮演、不確定空間、直面時代 —— 澳門劇評人的新寫作

如果大家有留意澳門劇場發展,早幾年流行一種劇本叫新文本(New writing)。它的形式是去除指派角色和台詞,也不標註戲的發生地點,有人把這叫「去空間」和「去角色」,但我沒有這麼悲觀,我認為這只是留下一些模糊空間,讓人和空間都處於不穩定的狀態。這也頗像過去幾年澳門劇評的狀態,這也是我訂下這題目的原因,澳門劇評也出現了新的狀態。

評地有聲 VOL 020:評論的廣度與現代的不適應

剛剛出席 3 月 17 日澳門劇場研討會的台灣劇評人吳思鋒,將為大家分享這次研討會中的思考,並從澳門青年劇評人面對的問題,回溯自身的書寫經驗,提出一些可能的發展方向,尋找一種「廣度」的劇評。最後他推薦大家閱讀韓炳哲的《精神政治學》,從更廣闊的社會發展角度,反觀劇場中「專業」、「職業」的焦慮。