《Beyond TiMe 流轉之間》的時、空、念

英姿舞園的二十五週年呈獻《Beyond TiMe 流轉之間》以水墨多媒體舞蹈劇場的形式，成功引領觀眾深入思索時空奧祕的多層次關係。這部作品巧妙地結合時、空、念三者，使得整體呈現出一種一致性與和諧感。

在時的層面，原創背景音樂和頌缽的結合形成了一種雙管齊下的音樂氛圍，音樂的精妙呼應了玄妙的劇情。同時，舞者精湛靈動的動作更營造出了一個充滿動感和節奏感的時空場域。舞台燈光效果和水墨多媒體的運用進一步突顯了光影的交錯和墨影的流轉。

白紙的運用在劇目中起到了承上啟下的作用，巧妙地呼應了「空白」和「流轉」的主題。純白色的畫紙讓觀眾思考各種平衡與界限。這種表現在衣著顏色上同樣有所體現，一黑三白的搭配形成了一種光暗的對比。舞台燈光效果眩目閃爍，進一步營造出一個神秘而具詩意的美學空間。

《Beyond TiMe 流轉之間》演出照（英姿舞團提供；攝影：Energy Lam）

時、空、念在整部作品中不斷連結音、光、意識，形成一個和諧的場域，加上舞者舞姿曼妙，舞臺光影虛實交融，使得這種連結更加深刻。在架空場域中，提著頌缽慢速移動的演員配合光與音的糾纏互動，映照出一種充滿靈性的境界。整套劇作的意象層次其實埋藏於時、空、念的高低起伏之中。

不得不提的是，舞台佈景以黑色和白色長布為主要工具，把黑盒的三面佈景牆間成像七道白色的門（左右各二、中間三）。看畢劇場，這七道門，不禁讓人反思：

時、空、念三為一體的一致性，如何體現出來？
內、外的喜悅、滿足感、目的感，如何顯化？
個人、生活的平衡和界限，如何劃分？
音、光、意識，如何連結？
音、光、意識的互動場域，如何展現？
時、空、念，如何昇華？
時、空、念的集體場域，如何共創？

整體而言，《Beyond TiMe 流轉之間》打破了舞蹈劇場的傳統界限，以豐富的元素和多層次的表現方式，成功地營造出一個充滿詩意和神秘感的空間。這部作品不僅是英姿舞園二十五週年的重要呈現，更是對於現代舞蹈藝術的一種創新探索。