感官享受有餘，敘事略嫌不足——簡評《冒險島樂園》
如何運用淺白易懂而不是膚淺簡化的語言去提煉故事和演出，如何加入趣味情節、音樂舞蹈、道具佈景這類容易吸引眼球的元素而不反被其模糊焦點，讓不同受眾都能找到欣賞空間，大概才是兒童劇的「藝術」所在。
作者 喬亞
給城市人的一課——《氧》觀後感
演員全程踩高蹺表演固然吸睛，同時也起到引導作用，將觀眾視線帶到周邊高樓、車流、鼎盛香火——這些由人類製造出來的所謂文明中。一模一樣的「大頭佛」頭套，似乎暗示他們可以是任何人，同時也諷刺科技日益發達，人們卻逐漸喪失個性和自我，面目模糊，只剩下身型服飾的不同可勉強辨認區別。
妙，不可言？——觀《神奇森林歷險記》
前一半與後一半的演出接近斷裂，除了主角獅子和老鼠各自出來露了個臉，便幾無連結。如果利用本身絢爛有趣的元素去突出角色，效果會如何？既然展示了各式各樣的動物，又參考了《獅子王》的表現手法，能否索性多借用一點，以塑造百獸之王的傲氣？
溝通與傳播困境——從《奧利安娜》延伸思考
源起於政治與文化認知差異的社會撕裂越趨嚴重，陷於另一種交流困境當中，被稱為「第四權」的傳媒，有沒有發揮監察政府、政客和權貴的功能？還是成了抹殺別人話語權的幫兇？
《飄流船廠》觀後之胡思亂想
故事以說書的形式呈現，但結構略嫌鬆散，部分道具也因此而無甚用武之地。位於舞台黃金分割線上的魯班像，抓人眼球，卻一直未見劇中角色介紹；幾樣造船工具，只用來過過場，沒有被賦予更深層的意義，在這樣一個以推廣造船業文化為背景的戲中，有點說不過去。日後若有機會重演，創作者必須在抓住定位一事上多加思考。
「全城舞台」，搬演一齣齣城市發展悲劇
政府本身對「文化」、「社區」等詞缺乏認知與想像，提出空泛口號易，轉化成實際工作目標難；澳門藝穗節累積了十多年的口碑與影響力，並未為城市帶來大改變，姑勿論為這個地方的文化保育工作出貢獻，連所謂的主流傳媒，年年皆只聚焦「藝穗大巡遊」，今年文化局接辦後未有延續這一活動，有關藝穗節的消息便幾近絕跡（除了寥寥可數的藝文專欄或節目之外）。哀哉。
觀眾能否主導行動？──《太平盛世的安全演習2017》觀後
演出最後的安排明顯試圖將之撼動：第一個主動離開的，不是表演者而是觀眾，這種打破常規的行為無疑是帶有表演性的，而即使是無反應的觀眾，同樣以自主意識來延續了這個表演，只是達成的結果相反而已。
節內挑機－每週藝評擂台陣(八)︰《非現實現》、「有水有田」、「茶檔開故事」、「第十四屆澳門城市藝穗節」
主持︰莫兆忠 發言人︰王禧彤(港)、譚小西(台)、喬亞(澳)、黃汶欣(港)、梁倩瑜(澳)、黃景業(澳-觀眾) 、鄭曉文(澳-觀眾) 《非現實現》 (澳門創意...
節內挑機－每週藝評擂台陣(七)︰《爆肝三十》、《搖錢樹》、《蘑菇紀事》
主持︰莫兆忠 發言人︰喬亞(澳)、譚小西(台)、黃汶欣(港)、王禧彤(港)、甄國暉(港)、余詠芝(澳) 、高展聰(澳-觀眾)、鄭曉文(澳-觀眾) 爆肝三十 ...
節內挑機－每週藝評擂台陣(六)︰《似曾相愛》、《人生酒吧》、《舞林秘?》、《舞．生態──失濕》、《怪誕之城》
主持︰莫兆忠 發言人︰喬亞(澳)、譚小西(台)、高展聰(澳-觀眾)、黃汶欣(港)、王禧彤(港)、甄國暉(港)、余詠芝(澳) 《似曾相愛》、《人生酒吧》 喬亞...
