學會放下：觀《當鴨子遇見死神》
操偶師和角色互相交替，使得戲偶更富有生命感的同時，也使演出空間更為開闊。在兩名角色一起擁抱、睡覺時，徐和梁互換戲偶，演員和戲偶對話、交流，就像和偶成為了親密朋友，此外，演員還不時打破「第四面牆」，以戲偶和觀眾互動，增加了小朋友對演出的投入感。
標籤 大老鼠兒童戲劇團
重拾愛玩的心——我看《親親．泡泡．郁郁貢》與《TIN CAN》
嬰幼兒劇場與我們平日入場欣賞劇場的標準自是不一樣，目的都在於讓嬰孩們有新的刺激、接觸，以達到啟發他們、讓他們體驗的目的。作為觀眾，寶寶們才是主角，他們的有機反應也是整個表演最有趣與好玩的地方。
「標準」與「獨特」的抗衡——觀《沒有角的三角形》
重複的歌舞情節與村民疲勞的神情，恰如世界上那些追逐標準化的辛勞者。此時，你便會明白映在黑色牆上撲朔迷離的人影及七彩的燈光，是一種與標準的對比，一種對現實的反襯。
如果劇場是一個playgroup —— 獨自觀看《親親．泡泡．郁郁貢 2.0》有感
這些學前遊戲小組主張在遊戲中學習，如訓練邏輯、社交、身體協調和肌肉的使用等，或許這些小組對小孩成長有幫助，但在劇場裡，能夠提供的是對抽象空間的探索、表演形式和美學的理解，在這個「playgroup」裡，小孩沒需要追趕學習進度，也不用被各種標準衡量是否「正常發展」，關乎更多的是，喜歡不喜歡、享受不享受，正正是這些經驗，潛移默化地擴展想像力。
《親親「泡泡」郁郁貢》——嬰兒需要看懂嗎？
與其說：能看懂嗎？倒不如問：需要看懂嗎？嬰兒劇場甚至嬰兒的世界裡，出現的都是最純粹，最本能的反應，同是劇場，可嬰兒劇場和平日劇場詮釋的角度不同，觀演關係也不同。演出不是為了取悅嬰孩，因此「說甚麼」不重要。而在觀眾只有不夠兩歲的演出下，嬰孩們留意到劇場發生甚麼，對甚麼有興趣才重要。
觀兒童劇《青鳥》有感：兒童劇能否「長大」一點？
它令我有感不是各動物演員的演技，他們的肢體動作清晰，卻僅為交代劇情而設，且仍為兒童劇演出典型誇張的風格，難以令人信服；也不是正面的教育意義，分享與擁有，相信人手一部iPhone的小童都已擁有太多，也忙於在網絡世界分享各種成人事兒。
幸不幸福的青鳥
劇中保留的親人離世的思念之情，孩子誕生的喜悅，母親的幸福是孩子的笑容等情節，這些部分能連成一線，把親人之間的幸福立體地呈現，亦能帶出幸福也是在自己的周圍，生活是既簡單又溫暖，劇畢，筆者也忍不住想想家庭中有著什麼幸福。
開始飛翔的日子——觀《青鳥》
最終，此劇似乎沒有給予一個確切的答案，但答案卻是不言而喻的——蒂蒂爾漸漸發現了「青鳥一直在身邊」；「偶」的呈現亦如青鳥本就存在於蒂蒂爾內心之中，呼叫著蒂蒂爾。原來他並不需刻意尋找，便已擁有著牠。
