當我說這個演出其實想討論什麼？ 劇評人回顧2023澳門劇場（四之二）── 《國民家庭》、《天上人渣》哪個更好笑？
「《國民家庭》我笑完之後，理解他這樣做，但裡面沒有甚麼讓我憶起，我只覺得好笑。《天上人渣》──我在想澳門有沒有人可以講到這種故事？他把香港的劇本改編成澳門的，但我會覺得澳門有沒有這類型可以很爆笑但又可以做到諷刺時弊。」
標籤 葛多藝術會
評《天上人渣》
平心而論，許多劇目在澳門在地化異常困難的原因，源於澳門人的身份認同仍然模糊，自然可以喚起澳門人共鳴的共同苦難和回憶也寥寥可數，希望日後創作團隊甚至其他團體先直面這個問題，才能發掘出各類劇目於澳門「在地化」的可能性。
試談澳門藝術節主題之演變
欣賞藝術作品，就像高達美筆下的節慶活動體驗：我們不再像異化的勞動般分崩離析，而是集結在一起。因此不論是《洄游》中所討論的女傭印象，還是《共建美好家園》中空間使用的體驗，都在參加者的視域中獲得理解，衍生新的意義並互相共融。因此源於生活的藝術，也就成了我們理解彼此的基礎。
傷．愛：談《止痛糖漿》中的重覆和荒謬
事實上從第一場開始，道奇談到血的味道像水果且十分有趣，已在預示其創傷與愛混合的意象。譚業祥身型高大，視覺效果上儼然是成年人，因此一直像在童稚和精神失常之間遊走，而其後隨劇情發展，則揭示了凱琳的家庭問題。如果說健康隱喻正常，那麼疾病就是晦暗人生的表徵，令超寫實的場景更帶點荒誕和悲涼。
外團來澳演出的深度交流——評Theatre Moments在澳門上演的三劇
來自日本的劇團Theatre Moments，從去年11月到今年1月在澳門上演了三個演出，分別是改編日本文學著作的《楢山節考》、兒童劇《雪》以及重演本地原創劇本《生之葬禮》。作為一個外地藝團在澳門三個月內產出三個演出，是較少見的現象，讓本地觀眾在一段時間内，通過多個演出了解到一個外地劇團的創作脈絡。
由立體互動到戲謔分化——深耕細作：《微觀莎士比亞》和《短打莎士比亞》
澳門藝術節踏入第二個星期，小城在短短數天內於不同角落迎來莎士比亞的身影，構成了一幀珍貴的風景。莎翁的作品題材豐富，寫盡世間眾世相，詮釋空間廣闊。《微觀莎士比亞》和《短打莎士比亞》（下稱《微觀》和《短打》）兩部作品同樣以莎士比亞為題材，以不同方式走進大眾生活，但風格和效果迥異，可謂「一個莎翁，各自表述」的寫照。
莎士比亞在場不在場──評 2016 澳門藝術節《短打莎士比亞》與《微觀莎士比亞》
儘管我們一再聽見「莎士比亞」四字被提及，莎翁卻消失了。回過頭來想起過去一批批「陰謀論」學者認為「劇作家莎士比亞」並不存在，是他人所寫的作品被冠上「莎劇」之名，而此劇索性讓莎劇和莎翁一起淡去，徒留枝微末節之空殼，衍伸為百變形式，實現時事嘲諷，方便惡搞語言。所謂的「莎翁全集」，反令人深思若連莎劇都不在了，只剩下服務著新作者的俗濫、狗血、不斷自我重複的愛情／歷史情結，那我們又該如何看待這些「故事」？
