Knock！Knock！* ——《紙牌遊戲》尚欠一張合適的 Q 牌
作為本澳江湖地位顯赫的劇社，「金慶」當然很值得支持，但在開年首月各藝術團體演出排得滿滿之際，考量預算及時間等因素，筆者只能在四個演出中以主觀盲選一齣。剔除了那些大堆頭演員的演出、又不想看「大台」家好月圓般的正能量劇、更不想花錢燒腦或打瞌睡。所以，《紙牌遊戲》似乎是一個最合適的選擇——獲獎劇本、兩個角色、資深演員及有經驗的導演。
標籤 崗頂劇院
一場沒有勝者的《紙牌遊戲》
Weller與Fonsia互為表裏。他們各自代表將痛苦外化的咆哮（Weller），以及將痛苦內化為「溫良恭儉」的掩飾（Fonsia）。最終，《紙牌遊戲》是一場沒有勝者的牌局。養老院是社會邊緣的隱喻，而Weller與Fonsia的角力，則進一步令他們將彼此推開。他們無法與過去和解，也無法和自己和解。這齣戲帶出的故事，並非單純的友誼決裂，而是人性如何在防禦與攻擊、自欺與欺人、渴望聯結與恐懼坦誠之間，逐步走向孤獨。
改編的困境，談演戲空間《科學／怪人》
對於觀眾來說，語言隔閡帶來的疏離感是很容易理解，但戲中刻意淡化了怪物在小說中許多令人懼怕的特質，剩下來區分他和所謂正常人的分別，就是他的國籍或者語言了。可是，這些特質不應該用作區分一個人正常與否，不是嗎？這個安排某程度上也點出本劇的命題，到底誰是製造怪物的人？是甚麼讓人與人之間區分著「我者」和「他者」？
評澳門藝術節的三個「女人」節目
他躱在那兒閉目低頭幹甚麼？想到自己的母親、伴侶，抑或女兒？是想到某位親密的異性？還是因時間的既無情又有情而迷惑失神？——千百年來，女人在不同文化境遇中的生存狀態極其複雜，無怪乎能夠成為大量藝術作品的題材。
偶爾發發命運的牢騷：紀錄劇場《洄游》
「不清楚具體的細節，但總知道大抵的走向」，這種感覺就像是上班午休，在茶記裡吃個沙丹豬扒飯一樣，我當然在走進茶記之前就知道沙丹豬扒飯是怎麼一回事，不過就是想再體驗一下罷了。
《茱莉小解》小解
「茱莉小解」的命題頗有點鬼才，撇開在兩性關係、地位問題上的衝突，劇中所著重呈現的，是人性中瘋狂、卑鄙和慾望的一面，身為名流的茱莉明目張膽地與僕人調情；僕人約翰利用茱莉作為他向上攀爬的樹枝；茱莉對情慾和約翰對名利的渴求，都將這些重點一一突出。
童趣——談《魔法音樂小王國》
這裡有說書人，其角色在此音樂會中是主持、聲音導航、講故事姐姐。若沒有了她，小朋友可能沒法知道舞台上的運作。整個演出中說書人坐在舞台右側羅馬柱下，穿着一條淺色的裙，像童話故事裡的小姑娘。故事開始了！樂曲與樂曲之間，由王子故事穿插而成。說書人的聲線溫柔吸引，講述短短數句的故事內容，便帶觀眾走入故事中，繼而走進樂曲，觀看這個魔法世界，不同風格的樂曲在故事的發展下，顯得分外配合。
《亂世童話》一個努力「被看見」的演出
演出以亂葬崗為背景串聯起三個故事，跟去年的《異色童話》相比，場景設計已由專為投影而設的四面白紗，變成實景與投影相結合的嘗試，雖然在空間的運用上打破了去年的局限，但這次的投影與舞台實景在演出中缺少了互動，有種各說各話的感覺。
《亂世童話》的亂世形象
身處亂世，我們都焦慮徬徨，甚至憤怒，在《亂世童話》中，不難看見各創作者的關懷和解讀，但多而混雜的元素，也為調度帶來嚴竣的挑戰。當各故事均被簡化、組合，感官剌激過於強大，到最後，觀眾只能體現溫情或恐怖，而要體現亂世、解讀社會，過份便捷的出路有時相當危險──它使我們無法看清其亂，走到另一個死胡同。如同最後，敘利亞小童的照片，被放映成斗大影像，置於舞台之上，再多的愛、再多的溫情，我們流淚、我們憤怒，卻只顯得無能為力，無路可去。
觀《亂世童話》有感
劇場外，大部分的人都覺得澳門是一個盛世，但這部劇卻真實地反映出社會的現況，如果另外兩個故事可以帶領觀眾思考更多而不是只做簡單的連接，那樣會更好。究竟我們要在這亂世中尋找一條怎麼樣的出路呢？
分裂和聚合──《亂世童話》的結構
繪本一直是童話常用素材，雖然是次三個繪本作者之風格各異，但三個故事超寫實的詭譎之風，對觀眾想像力之要求，也都和「童話」主題一脈相承。至於音樂方面，三個故事的音樂風格也都不相同。其中〈餓鬼〉的音樂讓人尤其印象深刻。歌詞力度很強，繪本風格也是恐怖詭奇。除了埋屍人和說書人外，播放動畫時舞台上尚有其他演員。他們在第三個故事的表現尤其討好，以雄渾的氣勢描繪了一般普羅大眾的苦況，宛如身處地獄，頗有古希臘歌隊的味道。除此以外，他們更是結合了形體動作說故事。畢竟現場表演的氣氛非播放動畫可比，這批演員往往能利用舞台空間，展現良好的調度。
評《亂世童話》
有能力集合如此陣容的創作人，可見團隊的野心不小。好的作品需要時間去浸淫，這類跨界演出更需要大量交流溝通的工作、實驗修改的過程，製作時間動輒多出數倍。以現時一般藝團的運作模式和資源（即使已是在藝術節的框架之下），是否能培育出這種作品，確實成疑。
暴力的日常，不明的空白
所以，與其說《決定．性》是關於雙性人士的處境，倒不如說，創作人希望透過雙性人這個充滿瞹眛與張力的身份，探討主流與邊緣之間的張力，而更重要的，是主流社會日常生活之暴力。事實上，這種主流社會日常生活價值與秩序力量之大，不單見於疑犯的處境，也見於疑犯妻子一直因為無法跟疑犯有孩子而生之痛苦。表面看來，疑犯妻子痛苦，是因為她未能跟主角生小孩，但想深一層，她認為無法跟主角有自己的孩子、無法跟主角走得更近，或許才是她痛苦的根源。
評《決定‧性》
難得這次文化局願意冒險一搏，委約本地戲劇工作者傾力製作，把第十屆「澳門文學獎」戲劇組冠軍得主葉玉君的作品《決定‧性》搬上藝術節的舞台，讓更多的觀眾看到本地編劇的創作，此舉值得鼓勵。《決定‧性》的故事內容從一樁懸疑的命案開始，在層層抽絲剝繭下揭示出雙性人在社會中所面對的壓力及問題，如果性別不是與生俱來的話，他們又能否為自己作出選擇，在這段致命的關係中找到出路？
