偶爾發發命運的牢騷：紀錄劇場《洄游》
不清楚具體的細節，但總知道大抵的走向──或許我們可以替命運下這樣的註解，正如筆者走進劇場和離開劇場時的感受。
《洄游》是「小城實驗劇團」三年前「藝術在社區」計劃的延伸，三年來劇團一直關注印尼移工議題，曾經以印尼移工身體勞損為題創作過《同樣的身體》等劇場作品，而今年的藝術節則賦予有關的團隊和創作更廣闊的平台，導演黃詠芝早前接受訪問時提及，這次《洄游》演出的指向將更進一步，討論驅動印尼「姐姐」離鄉來澳背後的命運因素，同時她亦提出了一個頗值得探討的疑慮或問題，就是我們（澳門人）為甚麼要花錢來看印尼移工的故事？
就《洄游》的演出語境而言，這的確是一個好問題，但在筆者而言，花錢和澳門人都不是問題，問題是觀眾到底要來看些甚麼或是取得些甚麼？
在演出之中，《洄游》以紀錄劇場為載體，取三個典型的個案輔以錄像，清晰地展述了印尼在幾十年來的政經變化下，國民出國工作的狀態以及當中的情感細節（其實所謂的「移工命運」，說穿了十之八九不外乎本國經濟不佳，於是為了生計而越洋工作），至於用以命題的「洄游現象」亦恰如其分。
《洄游》演出相片（劇照由澳門文化局提供）
然而，當一切都如預想般、如日程般行進並完成時，回到未進入劇場時的狀況，觀眾既然已知這是「一個關於印尼移工的故事」，而離開劇場時最大的感受亦是「這的確是一個關於印尼移工的故事」，那麼當中的內容，無非是如觀看紀錄片般的補充諸如what、when、who等細節，再來就是突出「我們（澳門人）應當多加關心印尼移工」這個幾乎也可以預想得到的教育指向，筆者作為觀眾亦不禁思考自身在「《洄游》公演」這件事情中的定位，到底是透過劇場互相對話，抑或像是只是這個項目中一個名為「觀眾」的組成部份？
「不清楚具體的細節，但總知道大抵的走向」，這種感覺就像是上班午休，在茶記裡吃個沙丹豬扒飯一樣，我當然在走進茶記之前就知道沙丹豬扒飯是怎麼一回事，不過就是想再體驗一下罷了。
然而話說回來，有趣的是導演黃詠芝曾經強調過「命運」的概念，如果說「命運」真如筆者「胡言」在我們心中早有定數，那麼日日如是的「生活」也許不過是「命運」的縮小版，只是生活間或也需要抒發一下悶氣。猶記劇中「姐姐」們將相片放入行李箱敘述她們思念親人之情的那一幕，筆者依然歷歷在目，其實家家也有本難唸的經，「命運」很多時候的確令人灰心，那麼我們倒也需要有這麼一個劇場，讓所有的人偶爾都能發發命運的牢騷。
＊本文作者為第二十九屆澳門藝術節特約藝評人
