當我說這個演出其實想討論什麼？ 劇評人回顧2023澳門劇場（四之三）── 《西哈諾》、《雅克和他的主人》︰翻譯劇，當代不當代？
「沒有大鳥就不是做這個戲了。我認為這個戲講當代美學是有點文不對題的，但是這個戲就好像很受大眾的歡迎。」
標籤 怪老樹劇團
與密友閒談的「土地戲法」
在我知道劇本快要結束時，我是強烈希望我們「陪審員」共同作出的選擇所帶來的，可能的「未來」、可能的「結果」。但很可惜的是劇本是以宏大敘事來結尾，雖然這也能調動部份觀眾的內心波動，但很可惜宏大敘事更多是作為一名旁觀者的角度去看待歷史，但如果是以因為我們選擇而導致「結果」的方式結尾，我相信觀眾對劇中的參與感會在得知「結果」後得到昇華。
在澳門，城市與藝穗還需要對方嗎？
究竟這是誰的藝穗節呢？是又一個整合演出的載體？是創作者試驗的平台？還是替城市空間說話的藝術呈現呢？文化局每年上演的藝術節慶不勝枚舉，為配合「演藝之都」的發展往後只會越來越多。但在其他藝術節慶中，代表主流及劇場上演的常規作品多不勝數，所以提及藝穗節的獨特性，是否就是我們一再強調的實驗冒險和全城舞台呢？
那只是一個數字的部分
劇本的結構是最終將主角帶向死亡，生命上遇上的所有問題都沒法找到出路，作故事的終結。然而，這一個人的故事要如何呈現，如何找出作為公演的公共性，讓故事與觀眾可以作交流或思考，我想編劇、導演和演員整個創作團隊花了心思，將這一個人的故事，經過創作和劇場表演的媒介，欲演變成不僅是讓觀眾去看一個人的故事而已。
《那只是我一個人的故事》——我們應如何感受「戰爭」
服裝和佈景設計也配合到演出令到成件事很抽離又合理。整個佈景的意象好像一隻船，由很多不同的塊狀物堆疊，有點像是這個流浪路上堆疊的屍體。還有演員們的服裝，由不同風格的衣物拼湊而成，很有衝突但又突顯到難民只能接收不同棄置衣物的事實，同時令他們失去了自己的身份和特徵。
評地有聲 VOL 014：時常「出戲」現象與一則神奇的「?」文（下）
這些「今年的演出」，其實絕大多數還是2022年的，因為去年資助審批結果四月第二週才公佈，又因為經歷了兩次疫情的影響，很多去年的演出都延遲到今年上半年舉行，也許「復常」還是一種進行式。
評地有聲 VOL 013：時常「出戲」現象與一則神奇的「?」文（上）
2023年第一、二集請來Facebook「我不?櫈——澳門劇場電影評論台」版主黃詠思，與「評地」主編莫兆忠，一起談談過去一季以來，兩人看過的一些演出。
雅克：主人，你這剎那在何方？
在怪老樹劇團演出的《雅克和他的主人》的版本中，最讓人留下深刻印象的兩個環節，莫過於把文化基金對本地劇場的支持包括「讚美」之詞或其資助要求等公開資料的演講，並將之穿插於劇中讓演員時刻要抽離角色的情節中，其次則是在表演中為各個角色設計出的一套形體動作的亮相，可以說是這個改編版本最具特色之處。
2022看過的演出—本地故事怎麼說？
2022年一共看了30場演出，看完藝術節時就有一種心情，我不會向任何人推薦澳門劇場。語言隔閡，坐進來聽不懂在講什麼；又或者，聽懂了卻無法理解這齣戲想要講什麼。在以上看過的演出裡有些已經不記得具體情節，想要回溯時發現電子場刊的連結早已失效，只能靠當下的碎片記錄找回對這齣戲的印象。
「評地」年度回顧：2022 值得一記的劇場演出/現象（上）
每年一度「評地」評論人年度票選結果出爐，今年共11位本地評論人參與，選出18個演出，2大劇場現象。沒有頒獎儀式，就是這一班評論的選擇，拋磚引玉式的討論起點，於是，你心目的年度之選又是什麼？
Connect香港人的是痛苦，Connect澳門人的是甚麼？ —《藍色大樹》觀後感
近來跟覺得澳門有希望的人交談，有點羨慕他們覺得有希望。其中一個重點是如何脫離自我中心——視每一個人為獨立個體，以獨立的方式去與每一個人相處。若推延到動植物，首要是讓牠們有名字。我們走在路上看到的樹，其實都有它們的種類、生活習性、環境。梧桐樹、香蕉樹、藍色大樹⋯⋯
框架裡的怪物——《不長人》觀後感
男主角似乎並非單純的同性戀，那麼，他到底是有易服傾向的同性戀抑或其實是一個跨性別人士？或許就導演而言，這對她想透過作品傳遞給觀眾的訊息並沒有太大的影響或分別，而且選擇這個表現方式或許更容易令觀眾明白男主角的性取向，甚至可能是對劇情推進必要的選擇，然而，這卻令作品跳入另一種框架之中：將同性戀者作出另一種的性別二元劃分。
尋找本地難民的轉化
澳門近幾十年與移民潮有關的國族和歷史，包括了中國、緬甸、泰國、印尼以至近二十年的菲律賓勞工故事等等，改編創作可探究移民根源和理想表象的種族對象，豈止於越南社群和越南難民在澳門的故事。與原著劇本作改編連結的關係，其實多只在於難民營生活和偷渡旅程的情節之中，但這切合不了原著對於表象世界終結，再以一齣戲來為劇本題目尋找出結論了。
