管樂的記憶與冒險－－《航向新世界—草帽路飛與同伴的大歷險》觀後

《航向新世界—草帽路飛與同伴的大歷險》明顯是個以青少年為對象的音樂演出，就看這個長長的演出名字，已經跟我產生代溝。不過，青春熱血、尋找個人價值的故事本身就具有某種共通性，劇中青少年因為某科成績不及格，成績表的操行便變差，這也是我中學時期的遭遇。

演出單位澳門管樂協會成立於1996年，其屬下的青年管樂團亦有二十年歷史，一直從事音樂推廣、教育及交流工作。最近幾年更每年製作跨領域的音樂演出，例如去年以宮崎駿、迪士尼動畫音樂為主題的《老鼠愛上貓》，2015年則有經典荷里活電影配樂為主題的《電影音樂夢工場》，一方面選取相對流行的音樂作品，另一方面找來戲劇導演、演員和動畫設計，令音樂會的觀賞元素更豐富、熱鬧。

今年的《航向新世界—草帽路飛與同伴的大歷險》演奏了廿一首日本少年動畫《One Piece》（《海賊王》）的配樂，節目開始，指揮梁樂鳴進場，梁披上背後印有「正義」二字的披風，全體樂手也同時背對觀眾站起，每個人的衣服背後同樣有「正義」二字，開場曲We Are激昂地奏起，取得先聲奪人之效。廿一首樂曲中，超過一半由澳門作曲家葉劍國重新編曲。戲劇部份由歐志恆負責編導，演員除了歐之外，還有近年演出多部戲劇皆受好評的趙啟業、李芯怡，動畫製作由鄭家和負責。

整個故事圍繞自感與時代脫節的老師（趙啟業飾），尋找巴士去黑沙跟學生聚會的過程，當中遇上副校長、小偷、巴士司機、的士司機等，亦穿插了一些回憶片段，老師對跟學生溝通缺乏自信，小偷因為無法融入所謂「正常」的教育體制而淪為小偷，作為一個熱血的青少年故事，結果當然是尋回人生的價值，積極面對人生。事實上，這個演出中最令人好奇的，反而是戲劇部份如何跟音樂會互相融合？這裡包含了三個可以各自為政亦可以互相補充的部份，一是音樂演奏，二是故事，三是表演。表演部份相信最考導演功力，既要敘事，又要與樂團協作，導演明顯注意到音樂與戲劇表演的關係，採取不少對（或被）樂聲干擾的肢體動作或舞蹈化的場面調度，其中下半場的士司機（歐志恆飾）與老師聊起兒子的往事，另一邊飾小偷的李芯怡，則以肢體動作呈現，整段演出三人動作配合音樂的起伏，不會造成干擾，又乾淨地敘述了情節，可說是整晚演出中，音樂與戲劇最協調的一場。

《航向新世界—草帽路飛與同伴的大歷險》演出相片（相片由澳門管樂協會提供）

然而整體而言，故事的結構未算十分嚴謹，也可能由於樂曲數量較多，而戲劇部份只得在兩首樂曲之間出現，於是故事發展便顯得零碎。其實某些場面不一定需要有演員出場、對話，只要讓動畫與音樂互相配合即可，雖然動畫不一定含有敘事、交代情節的功能，但卻有將樂曲的情緒、氣氛加以渲染的作用，令演出有更大想像和感受性的空間。另外，是每首樂曲之間，到底什麼時候可緊接一點？什麼時候可以間隔更大？如何構成這場音樂會的整體節奏？在在考驗導演的功夫。

這次音樂會的劇場元素也許未必是幾年來最豐富的，但值得注意的是，樂團派出學生團員參與戲劇演出，擔任戲劇中多個學生角色，打破樂手還樂手，演員還演員的壁壘（其實去年連指揮也得角色扮演），真正做到跨界別的合作，從中亦看到樂團求新、求變的決心。從今年六月至八月期間，「市民專場」有三個音樂團體演出，都不約而同地結合戲劇、動畫等元素，縱然表達方式稍有差異，但亦成為近年澳門音樂推廣的重要手段，他日成效、影響如何或許言之過早，亦宜另文再作詳細討論。

看澳門青年管樂團的演出，令我回憶起學生時代的生活。中學時我混戲劇組，但我很多同學，以至表哥、妹妹都是學校管樂隊的，於是我常常可以在學校內的表演活動、百萬行現場、大三巴前地上，看到不同學校管樂隊的演奏，那時幾乎我認識的澳門學校中，大部份都有自己的管樂隊，管樂演奏成為我學生時代看得最多的現場音樂表演。足見多年來有心人在澳門青少年學生中，推廣管樂藝術的努力與成就。劇名講的是「航向新世界」和「歷險」，也許連續三年的跨界嘗試後，澳門管樂協會正是時候對這些歷險經驗作階段性總結，為他們的音樂發展尋找新的世界。

《航向新世界—草帽路飛與同伴的大歷險》演出相片（相片由澳門管樂協會提供）

*2017澳門基金會「市民專場」演出評論計劃