《野花》中的孤傲之花

金星舞蹈團的《野花》有別於取材自然，歌頌自然的宏大舞蹈作品。在觀看這個演出的過程中，我想到的不是花兒滿山遍野的壯麗風光，而是那些在絕處逢生的孤傲之花。

演出甫開，一位舞者喃喃自語道出「森林已經消失，換成了水泥」的絮語，向觀眾簡單交代演出背景框架。野花的「野」似乎是一種相對的概念，在荒蕪郊野生長的花，我們少形容它們「野」，而置身在車水馬龍的水泥城市中，赫然發現路邊的花，我們卻容易稱之為「野花」。

舞者捂著嘴的手，緩緩打開，像種子在某個不應該發芽的地方，卻慢慢甦醒萌芽。配合非洲鼓節拍的配樂，舞者跳肚皮舞般扭動，又讓人聯想到原始部落的音樂和舞蹈，詮釋著生命和自然的連結，「花兒」們開始律動長達70分鐘的生生不息。

《野花》演出照（圖片來源：澳門特別行政區政府文化局）

《野花》並非苦澀艱辛的作品，節奏高頻卻不感緊張，舞者能量高漲魄力過人。舞者主要的擬化對象是花朵，因此形體上營造萌芽狀態下的野花，手的扭動、腰的婀娜和臉的笑容等姿態細膩；後半段中，倔強的生命力伴隨大舞步動作的搖擺、旋轉，對比強烈的張狂。

這部作品意象鮮明，不難找到指向清晰的意象設計：原本身披西裝外套舞者，演出過程中將之脫去，免去文明的枷鎖，身體得以進一步解放；女性舞者隨後換上的衣裳「花枝招展」，與之共舞的男性舞者，像是一股清風或涓流，男女情愛，如花似錦；演出尾聲，他們端起盛滿水的透明碗具，手握著露珠一般，在舞台上潤物無聲，水花隨著身體舞動衣沾不惜。

編舞設計上，編舞家幾乎在每一場中，刻意「閒置」至少一位舞者，在台上重複相似的動作，區別於其他舞者井然有序的舞蹈編排。這種在現當代舞蹈常用的處理手法，打破了舞台空間的協調性和編舞的規律性。在《野花》這部作品中，我很喜歡這個處理，對比悉心栽種的溫室鮮花，野花本來就具有清寒孤傲，桀驁難馴的特質，我想正是這部作品的主題之一。

舞蹈團藝術總監金星，在演出開始前在帷幕中出場，作為內地著名脫口秀演員和綜藝節目主持人，金星展述了約10分鐘開場白，透露自己做綜藝，養活自己舞蹈團，還交代《野花》的創作起源，更自信十足稱讚這部作品。對我來說，觀看一個作品，作者要表達的應該放在作品之中，交給觀眾自行解讀就好。但也許要做一件自己想做的事情，需要完成大量其他事情才可成就。金星的自信傲氣，或許就是來自克服了重重難關的底氣，完成了一個值得自信自豪的作品介紹給觀眾。那刻金星從帷幕前出來，演出已悄然開始，她彷似那一朵飽受風吹雨打，依然孤傲綻放的野花。