及時劇評:劇場空間的轉換與詮釋
一個演出的結束,是另一個演出的開始。這個想法,是過去幾次觀看「劇場搏劇場」時存在於心裡的想法。雖然各個演出之間可能並沒關聯,然而亦難免會在作品間作對比,演出的創作手法、主題和美學取態有何差異,對比劇場作品的差異,是觀看「劇場搏劇場」的樂趣之一。這一點,在今年的「劇場搏劇場」亦有類似的比較。例如今年在舊法院黑盒劇場空間中上演的兩個演出──《愛比資本更冷》和《日落是我對你的感覺》,詮釋了在同一個演出空間中,有著不同劇場處理方式的比較。
但凡在一個一直被使用中的演出場地上,必定有不同的創作者在不斷詮釋。是次「劇場搏劇場」中《日落是我對你的感覺》和《愛比資本更冷》均在舊法院大樓的黑盒劇場中上演,特殊之處在於兩個演出上演日期十分緊湊。在一段時間内觀看這兩個演出,會發現到主辦方這個設定某種程度上也呼應了「劇場搏劇場」的主題。
更值得注意的是《日落是我對你的感覺》(上演日期:6月25至26日、7月2至3日)分別在《愛比資本更冷》(上演日期:6月29至30日)之前和之後上演。換言之,《日落是我對你的感覺》在短時間内裝拆過舞台兩次。在同一個場地輪替上演的例子並不少見,但短時間重複入台拆台的演出卻不多,是次在場地上的安排,作為觀衆不得而知原因,可能需要配合演出團隊的檔期等等因素。但可以看到的是,舊法院大樓黑盒劇場亦在兩個演出的轉換之間,體現出更多的可能性。
筆者在6月30日看《愛比資本更冷》,隨後隔一天在7月2日觀看《日落是我對你的感覺》。舞台設定已儼然不同,想必是背後一班工作人員在有限時間内的功勞。《愛比資本更冷》的舞台設計讓觀衆置身在場地中間,周圍設置不同電視屏幕,而演員大部分時間在場地兩側搭建的舞台上演出。雖然觀衆置身在舞台之中,但筆者認為正是觀衆席在空間的中心,從而加強了演出的疏離感,演員在左右舞台上遊走,讓觀衆中心面對周圍看似紛亂無章、重複拼貼的劇情,卻一直尋找焦點而不果。而演出末段,電視屏幕直播演員的「罷演」,這種媒介的運用,更加讓觀眾疏離出來,從而思考自主性的問題,同時也讓演出空間的層次拓寬。
而在隔日觀看的《日落是我對你的感覺》,觀衆席還原在空間的兩側,舞台置中,這也是舊法院黑盒劇場常見的舞台設定。兩個演出雖然對於觀衆觀賞的角度大相逕庭,但亦有其共通之處。兩個演出均善用了黑盒劇場空間的木門,閉上門後,門的另一側是藝術家閉關作畫的禁區;門悄然打開,可以是劇中導演要求演員作出意淫姿態的狂想空間。而運用舊法院這對門的意象,又讓人聯想回早前石頭公社的形體劇場《完美的一天》。
將「劇場搏劇場」這兩個演出串聯在一起,將其視為一個整體是有趣的,因為其在短時間内演繹了同一個空間但不同可能的特性,筆者視為主辦單位在劇場空間的試驗,也吻合了「劇場搏劇場」的字面意思。其實際意義上,也讓不同的劇場創作者一次過看到劇場環境的踫撞和糅合。
《愛比資本更冷-Deconstructed》
觀演場次:2016/6/30 8pm
演出場地:舊法院大樓黑盒劇場
《日落是我對你的感覺》
觀演場次:2016/7/2 8pm
演出場地:舊法院大樓黑盒劇場
*及時劇評 第二季 X BOK Festival 劇場搏劇場