真真假假——評《平行異數》

《平行異數》講述一個父親企圖複製一個和原本「一樣」的兒子，多年後卻發現科學家複製了一批他的兒子。劇本共分為五場，是三個「兒子」分別與父親的對話，三個兒子分別是由母親懷胎十月而生的Bernard（B1）、複製人Bernard（B2）、首次與父親Salter見面的複製人兒子——Michael。從創作團隊這次翻譯的中文劇名看來，《平行異數》演出似乎並不是要探討複製人的倫理道德這命題，而是討論每個個體（即使是複製人）的獨特性之類的哲學問題。「哪一個才是真的我？」又可引伸到「每個個體都有很多面，哪一個才是『真』？」這命題，假設「兒子們」是對應前者的符號，那麼父親的角色正正對應著後一命題。我們可以從第三場，B2與父親的對話中看到這一層的討論：B2指責父親，即使他對他本人一直很好，仍然不能掩蓋他對親生兒子做過的可怕事情。Salter毀了原始的關係，便複製兒子試圖重頭來過，他口口聲聲對B2說「我對你好」、「我愛你」，卻在B1和B2相繼死亡後，隨即又開始與其他「兒子」見面，揭示了父親根本不在乎這個「兒子」的本體是誰，他要的是一個他滿意的兒子，享受一段由他來作為支配者的關係，虛偽與自私昭然若揭。劇作者對劇中三個兒子的塑造，可以看出三人雖然擁有相同基因，個性、喜好和習慣卻截然不同；第五場裡，父親不停讓Michael說一些關於「自己」的事和感受，Michael努力嘗試卻只能說一些自己周邊的事，或說一些很抽象的概念，一直繞著外圍走，到達不了核心，自我意識很薄弱，而且他並不介意，似乎想說明科技並未摧毀人類心理和精神層面的獨特性，有機會損害人類獨特性的是後天生長環境和遭遇。

《平行異數》演出照（劇照由 KBT Photography 提供）

面對如此科幻的創作題材，作者選擇以平實的二人對話場景來編排此劇，而原劇本中亦有多段被對方打斷，或者替對方接著說下去的對話，閱讀劇本（台灣譯本）時，筆者相信是劇作者希望營造一種真實的瑣碎，一種對兩人思路的描寫，而這樣的台詞節奏實在不易處理。這次兩位演員在演繹這幾段台詞時，每句字尾都停頓得過於乾淨俐落，感覺上略顯不自然，少了自然真實的對話感。 此外，此劇主要以對話為主，但全劇的語言節奏和能量起伏不大，當台詞量達一定程度時，讓觀眾容易迷失，找不到內容的重點。

在筆者看來，「換」和「變」是這齣戲其中兩個關鍵詞，不管是故事內容上父親「換」兒子還是表演上的一人「變」出三人，這兩個動詞都充滿玩味，而原劇本於每場之間除了註明出場人物外，並無任何舞台指示，留給導演發揮的空間很大，讓筆者進場前不禁期待：除了滿滿的對話，我還可以看到什麼？但是這次導演並沒有好好把握這樣的挑戰，讓轉場過程在劇中發揮層次推進的作用。除了最後一次轉場是暗場處理外，其他轉場時飾演兒子的演員都是在閃爍的燈光效果下在台上換裝。閃爍的燈光打破了原本平穩的節奏，讓觀眾能稍稍轉換心情迎接下一場。然而，在工作人員協助下，演員回到日常的狀態，父子間也沒有交流，只求快速完成換裝。筆者留意到協助換裝的工作人員已經戴上護目鏡、身穿工作服，以類似「實驗人員」的裝扮出現，看似將要邀請觀眾一起見證複製的過程，可是未見更完整的編排，實在可惜。

* 作者為「試下寫劇評︰戲劇欣賞及劇評寫作入門」學員