聆聽與想像的失能──評Rimini Protokoll《聽你的，走我的》

談一個需要觀眾一邊移動一邊參與的「演出」，我們必須從他們移動的空間談起，「體驗式劇場」《聽你的，走我的》，引領觀眾從舊城區的中心穿越到二十世紀填海區，而且幾乎是百分百徒步。而必須集體徒步，正是這個演出最具趣味之處。

據說在美國流行一句笑話︰「行人其實只是剛停好車的司機。」徒步本屬平常事，但在車輛本位的城市中，雙腳徒步於街頭卻成為一種「問題」。

車輛造成的「交通問題」，澳門人也絕不陌生，塞車、停車位不足、公車擠不上、空氣污染等已是澳門人隨時講得出的「交通委屈」，可是卻很少提及步行的減少及行人路權的問題，到底我們有多久沒有花一個小時在澳門步行？根據2008年的一項統計，平均每4.6人就有一部汽車，「如果把所有汽車停在馬路中央，車龍的長度（以每部車輛長度約5公尺算）是澳門半島道路總長的三倍以上」，澳門人每天出行約有七成利用道路交通系統（包括公交和私人車輛），轉句話說，十次出行，只有三次是步行的。可見，一邊有人稱澳門是個可以步行的小城，另一邊居民對車輛的依賴程度卻極高，很多人只要能開一輛電單車，走十五分鐘路都嫌多。

第二十八屆澳門藝術節《聽你的 ‧ 走我的》│ Rimini Protokoll（德國）

台大城鄉所王志弘敎授強調徒步的政治性，他認為徒步的移動性，涉及社會正義和環境正義，「不僅是物理移動，還牽涉日常社會運行，以及生命機會的掌握」，徒步的政治化不只見諸公共空間中示威遊行，日常生活中，治理者以「安全」、「保護行人」之名，將街道原本的使用者—「行人」壓逼（或區隔）在天橋、地下道、商業步行區、廣場之內，實質是確保車輛的順暢，以及企業的運作。步行者的差異性如單車族、長者、殘障者、孕婦等則更是街道的邊緣人，甚至消失於「安全」的行人空間中。[1]於是一個需要觀眾集體地在車流不息的街道上徒步移動的演出，竟然成了一種對城市中移動方式的提問︰「到底行人、徒步，在現時的城市規劃邏輯裡，處於一個怎樣的位置？」也就是揭示了徒步者的主體如何在現有的城市規劃邏輯中，被邊緣化或消費化的現象。

《聽你的，走我的》由「澳門藝術節」委約德國Rimini Protokoll劇團，在澳門因地制宜地改編了他們的著名體驗式劇場《Remote X》，澳門版則順理成章地稱為《Remote Macao》。《Remote Macao》別出心裁地選擇從舊西洋墳場出發，觀眾一開始就一起戴著耳機在墓地之間繞行。以終結之地作為起點，更一再提醒觀眾，耳機內的聲音並非來自真人，而是數碼化的、經過程式、指令編寫，仿製而成的「聲音」。一隊戴起同款耳機，快慢有序地繞行於墳場的人，彷彿參與一場儀式亦共同構成了一幕奇觀，概括了接下來的一整段行程。

《聽你的，走我的》的路線從澳門歷史城區，穿過本土氣息濃厚的老社區，走向過去的海岸線上，由地下的死人居所出發，以摩天商廈的頂層俯視結束，從歷史、本土經驗的角度而言，本可大書特書，但創作團隊顯然並不打算與此間之歷史、記憶進行任何連結，亦拒絕任何懷舊之情。這正正大異於過去多年來澳門本土同類環境表演中，自覺或不自覺地營造出的懷舊氛圍。在整個行程中，創作者一直以疏離的聲音，一邊引路一邊提示步行者進入日常生活的後設思維，無時無刻不向步行者提出指令，又同時提問個人對各種指令的選擇性，提問各種城市規劃對步行者在前行方式上的影響。彷彿帶著一本《路邊觀察學》、《城市是如何建成的》之類的書，邊走邊讀。創作者幾乎完全假設參與者是同一類人，同一種觀眾，他們每天營營役役地在上下班的路上乘車往返，麻木面對擦身而過的日常風景，於是都需要由節目開始到完結之間，從不間斷地提醒觀眾要觀察這些日常生活的劇場，將每一個途人看成街道上的舞者，步行者的主體性與城市規劃邏輯之間的權力關係等等。

然而，「移動」從來不是單數的，它至少必構成位移與停止，快與慢等的複數關係，雖然每個參與者都有共同的責任，例如戴上耳機，跟隨聲音指令行進及行動。而在複數的參與者——也同樣是街道的步行者之間，必然存在各式各樣的差異，他們各自對步行的路線、穿越的社區或建築物的熟悉程度，他們各自習慣的步速或個人體質，他們是獨自參加還是有親朋結伴等，都會令整個參與過程產生不同的效果或感受，也許這亦是《Remote X》本身所想要進行的實驗。然而在被視為「同一」、「整體」（又或導賞手冊中提及的「群體智能」）的各個個體，在參與過程中，其差異被呈現的當下，也許只能達到「有趣」、「被看見」的效能而已，在群體壓力下所造成的，人們彼此對他者的排斥亦同樣被強化。

不管那把人工聲音叫「倩怡」也好，「家豪」也好，其實創作者「全知」的姿態從未改變，他們總具有導航者的身份，而且一直下指令，又同時告訴你其實不必按照他的指令去做，可是在消費的角度（已買票參與），又或工作人員高度指引下，參加者可自行選擇、可拒絕參與的空間其實少之又少。令人感到不適的正正就是，其實大部份參與者的確樂在其中。整個演出似乎提供了一個相對於劇院看戲更自由的空間，事實上，它重新建構了主流社會的潛在邏輯，對種種差異個體的操控與塑造。

如果說《聽你的，走我的》讓參加者透過這樣的步行過程而更了解生活，更仔細地觀察日常的風景，那麼無寧問我們日常是否已失去聆聽自己心靈的能力？什麼使我們不願意在我城裡徒步？是城市規劃的問題？還是生活方式的問題？我們什麼時候連用心觀察都要被不斷提醒？而且過程中那種提醒方式，竟是不留任何空隙，總是不斷地在你耳邊唸唸有詞，輸入密度極高的語言指令。誰不知聆聽、觀察與想像，其實就是被不斷填滿的規條、訊息、指令所磨蝕？聆聽、觀察與想像的先決條件，其實是願意安靜下來。

第二十八屆澳門藝術節《聽你的 ‧ 走我的》│ Rimini Protokoll（德國）

^[1] 王志弘︰〈台北市人行空間治理與徒步移動性〉，《台灣社會研究季刊》，2012年9月（八十八期），頁1至40。