砍下雙脚的「自由」 ——我看《紅鞋子》
《紅鞋子》改編安徒生的《紅鞋》，原著是一個關於人的貪念、虛榮和慾望的故事，女主角珈倫迷戀穿上紅鞋，因此而無視自己所犯的錯誤，最後砍下自己雙脚，裝上義肢到教堂工作，為自己的過去贖罪。這個故事同時具有宗教意味，安徒生的父親是虔誠的教徒，從小到大不能有任何雜念地成長，據說安徒生有一日穿上新鞋參加教會活動，新鞋發出的聲音，讓自己頓時忘了上帝存在，促使了他創作出《紅鞋》。
改編的《紅鞋子》
足各藝術社的《紅鞋子》，保留了珈倫被收養的框架之餘，透過舞台歐式古典大宅的背景，加上氣氛詭異的燈光，營造出故事中的驚慄恐怖氣氛。珈倫的媽媽死後，被老太太收養，無依無靠的她，對老太太的任何要求和安排，全然默默接受。珈倫進入大宅後，故事重新編寫，老太太希望珈倫成才，安排學習語言、藝術、禮儀和歷史，由動物造型的老師，用打和電擊的苦刑方式逼着學習，彷彿人類進入動物世界馬戲團。而“紅鞋”轉換為老太太要求穿上，珈倫最後為了攞脫老太太的掣肘，而砍掉自己雙脚，演出最後外加《肥鵝故事》，講述一班企鵝，被人餵食得又飽又肥後，從大學畢業，等待被人屠宰，整成鵝肝醬。《紅鞋》被大幅度重新編寫，紅鞋所代表的危險慾望，轉移到老太太身上，再加上珈倫由不同的演員飾演，而老太太則由同一人演，集中焦點，讓老太太成為主角。“足各”的版本將原著主客位置對換之餘，故事發展變得相當奇幻，在情節上更把家長控制孩子成材的慾望，完全表露無遺，有別於原著含蓄地用“紅鞋”去代表人內心的貪念與慾望，也完全去掉任何宗教意味，可說是全新的故事。
“自殺”誰是兇手？
《紅鞋子》也大膽地講到自殺問題，老太太的大宅中，有好幾個亡靈，亡靈互相說老太太壞話，他們的死都是受不了她的教育方式，而走上自殺的路。“足各”赤裸裸地呈現“自殺事件”，故事的高潮是老太太一方變成了獅子馴獸師，珈倫不停地跳過一個又一個的火圈，另一方亡靈勸喻珈倫自殺，免受迫害。演出的過程中絕對能感受得到，孩子努力達到家長的要求，努力到被逼上絕路的過程，亦能反映家長和孩子雙方缺乏溝通，不能互相理解對方的行為。不過，逼孩子去學習成才的家長，就是可怕的馴獸師嗎？說“我為你好”就是自殺的刀嗎？有時家長會有機會變成獅子馴獸，但是拿着皮鞭的老太太，也有着巨大的付出，她把自己的時間和精神都放在孩子上。故事到了珈倫砍下雙脚就沒有再發展，因此老太太再次被污名，再次變成大壞蛋，但孩子能有學習機會，有沒有想過誰同時也在付出？家長的立場怎定好壞？認為孩子自殺是因為家長引起，又是否平等地去看待兩者？
“紅鞋”的延續
孩子是一個齒輪，家長也是其中之一個齒輪，推動下一個齒輪之時，自己同時也被推動。《紅鞋子》的老太太和珈倫，兩人關係沒有發展下去。反倒是最後由大宅中的管家，用手語表達，配上畫外音說出《肥鵝故事》，簡單呈現卻意味深長，利用第三者，看着整個事件發生的人，將教育放回整個社會去討論，連結演出剛開始，提出“幸福是甚麼？”的觀點上。企鵝養肥後被屠宰，反映了家長把孩子培養成材，希望有穩定與美好將來的同時，也有可能被社會傷得體無完膚，要再經歷一次成長。正如戲中的珈倫砍下自己雙脚，看似解脫卻不是真正自由的矛盾，所以未來的幸福誰能定斷？
《紅鞋子》演出相片（相片由足各藝術社提供／攝影│Sam Leong）
原載於：
澳門日報2017年9月14日、文化│演藝版：砍下雙脚的「自由」——我看《紅鞋子》
*2017澳門基金會「市民專場」演出評論計劃
