辦公室萌發的小學生戀愛《光影夢工場》
在「藝穗節」看了五個演出，發現每當散場時，都有不少觀眾上前跟表演者聊天，似乎都是表演者的親友。或許礙於空間與人數限制，或許宣傳不足，產生這樣的現象。看這場演出時，注意到有個老師帶了一群學生來看，或許由老師向學生推廣，是增加觀眾群不錯的方法。
對「藝穗節」整體宣傳DM的顏色選擇感到疑惑，我喜歡這些顏色，但不知道這顏色配置和主題「非．日常」有何關聯，看了五場演出後，還是不明所以，像是主題歸主題，視覺歸視覺，缺乏整體的考量，只有《光影夢工場》感覺比較搭得上鮮明跳躍的顏色。
演出當天，進場前，在「海事工房」演出空間的外頭，有個小丑裝扮的人正在摺動物形狀的汽球給小朋友們，演出開始前，小丑沒有換裝，直接以小丑的裝扮，坐進觀眾席的前排，我不禁期待小丑何時會再上場嗎？可惜後來小丑就沒有再上場了。
故事場景在辦公室，內容卻充滿著純真的想像，兩人之間的情感是剛萌芽的，很純真初始的狀態，不計得失，沒有計算的喜歡，不清楚職位、賺多少，唯一考量的外在條件可能只有外表。空間被活潑的奇想、音樂充滿著，所有出錯、倒楣的事，都幻變成趣味。文件不斷掉落，撿了又掉，掉了又撿，重複得像是繪本的節奏，預期得到下一步，卻不生厭膩。擬人化的出前一丁杯麵，蹦蹦跳跳的，想吃吃不到，明明知道他在涎，他在引誘你，他很故意，但你還是會想跟他玩，在手影之中看見幼幼稚稚的小動物戀曲。雖然有時候會不小心看到操控杯麵的線，但我願意假裝沒看到。輕盈跳躍飄飄然的快樂，小跳躍的奔跑感在辦公室被允許著，沒有合乎常理的順序，不切實際、不接地氣，但回到很青春單純的情感狀態。
《光影夢工場》演出相片（劇照由澳門文化局提供）
沒有語言、年齡之分別，只要坐得住，都能夠享受的一個演出。表演者以形體默劇及魔術與觀眾互動，劇中角色在想像的世界裡，自己跟自己玩得很愉快，就算只有一個人，也不會寂寞。一個人坐在觀眾席看著台上的人各自玩得很愉快，自然產生愉悅的感染力，沒有什麼道理，初始自然快樂。在各種小插曲中穿梭，好玩輕鬆，感受到他們自己很享受，眼神很可愛。身為一個成人觀眾，有不能大笑的壓力，因為別的大人沒有大笑，甚至大人還會管小孩笑小聲點。但我還來不及顧慮這些，卻被意想不到的小驚喜解放，笑聲先出來，才聽到自己笑得和前排的小朋友一樣大聲。
在受限的空間裡，調皮且不受限的想像，一格格片段在眼前回放，像是美好的幻影，但消散化開後卻不覺得可惜，因為還會再有下一個，一個接一個，接連無止盡的揮霍著浪漫的想像。有種幸福的錯覺感，好像發生了什麼，又好像沒發生什麼。
＊本文作者為第十八屆澳門城市藝穗節駐節藝評人
