為甚麼要嚐澳門街味道？

筆者常搞混「度」與「渡」。兩個讀音一樣的字，常常被誤寫。據《新編現代漢語多功能詞典》指出，「度」是享受，如度假、歡度佳節，「渡」則用於渡過江海，有渡過難關的意思，如。「偷渡」不約而同地今年看過的幾部作品，如《澳門街味道》、《車衣記》和《勞動的人》。《澳門街味道》的「渡」是，是苦難，還是坎坷過後有艇搭？

70年代尾80年代初，澳門曾出現移民潮，大批新移民從內地湧進來讓人口急劇增加。這批人口的第二代，不乏一班80尾90頭出生、活躍於劇壇的年輕創作人。該劇由「澳門鋼琴協會」主辦，是「鬼馬音樂狂想曲」系列音樂會的作品。協會每一年均邀請不同表演單位，以不同形式合作，今年已經辦至第五年，這次以戲劇形式，由演員、流行歌手、室內樂團樂手和band仔講故事，而風格迥異的樂手各佔舞台一方。主角何展輝是個音樂人，鍾情古典音樂的他時常接觸流行音樂，還要為客戶創作〈澳門街味道〉一曲。輝仔執意把古典和流行結合，然而卻絲毫無靈感。沒有感情連結，就做不出發自內心的好作品，大三巴？觀音像？媽閣？「澳門街味道」是甚麼？

《鬼馬音樂狂想曲之澳門街──味道》演出照（劇照由澳門鋼琴協會提供）

我們活在其中，往外走，又回來，在冷靜與熱情之間徘徊，實在想不到該如何形容自己與澳門的關係。主角對澳門熟悉又抽離的狀態，對於年紀相若的筆者來說，其實甚有共鳴。因為你問我，我都唔知。「澳門街」三個字，本來就埋藏著本土味，大概只有澳門人才會用「澳門街」去形容這個地方。筆者解讀為問的是本地觀眾，是特意地給澳門人看。關於這個提問，作為觀眾的我們可以舉出許多關鍵詞，但是誰去定義哪些是「澳門街味道」，哪些不是？筆者疑惑的是，要定義出一種「澳門味」，是否必要？也許有必要，也許也沒有。要定義她，大概只因我們未能完全理解她。要以一部作品去定義她，大概只因我們沒有詞彙，或已知的詞彙已不足以描述她，所以才需要更多更多的語言、肢體、音樂、多媒體等，以豐富想像。

靈感枯竭的輝仔回家照顧失智父親。與父親的對話，正是尋找答案的好機會。原以為墮入陳腔濫調的框框裡，豈料走出一個魔幻的角色——「小貝貝」——一個彈下彈下的波波形物體，帶輝仔走進父親的回憶中，一探究竟。在父親最深刻的回憶裡，是如何從內地偷渡到澳門，重新過新生活。驚險的配樂下在草林間奔走，逃避水警的追捕。再到拜師學藝，成為霓虹燈師傅。眾人齊齊和唱，唱出舊建築的名字，可說是喚起上一代的記憶，為下一代填補記憶，同時加入互動環節，把貼上名字的氣球散落到觀眾席之間，製造氣氛。似乎父親渡過艱難的日子，也度過快樂自豪的歲月。渡，後來變成了度。

輝仔重新經歷上一輩的過去，由不解到理解。不意外地，最後把故事作為靈感，創作出他心目中的「澳門街味道」，是個歌舞昇平的happy ending。貝多芬、蕭邦與巴哈等樂曲，加上原創的主題曲與專業歌手級演繹貫穿全劇，戲劇性的調度和各種笑點讓人捧腹大笑，整體而言是個雅俗共賞的作品，鬼馬確是貼題。古典與流行，創新與過去，上一代與下一代，互相滲透。只是，作品最尾只能籠統地把「澳門街味道」變成一種集體回憶的味道。說到底上一代與下一代失去的連結是甚麼？一個人與一片土地之間失去的連結是甚麼？故事裡似乎未有加以探討。其實，沒人會在意，劇中主角的「澳門街味道」是怎麼樣的滋味，大概每個人的味道也不一樣。比較想知道的是，為甚麼我們需要尋找這種滋味。是因為我們再記不起？還是根本沒嚐過？

* 2019 澳門基金會「市民專場演出」評論計劃