從《沒鎖上的憶記2.0》引起的一些想法

戲劇農莊自2004年起每年均推出【專業藝術家交流計劃】，務求提高本澳戲劇藝術水平，而今年這個計劃更為特別，因為合作的是專長於舞蹈演出的香港“旅藝團 Voy Arts Ensemble”。戲劇農莊以往亦有在不少演出中加入舞蹈的元素，但與舞蹈藝團合作製作演出舞蹈劇場，印象中是首次。

是次演出邀請了香港編舞黃美玉，以著名小說《別相信任何人》為靈感來源，編創舞蹈劇場《沒鎖上的憶記2.0》。誠如編舞的話所載，舞作“比較看重人物心理和心理質素”，並沒有著眼於呈現小說中的情節，而是將書中角色面對“憶記”的不同情緒感覺，以及男女主角間的關係搬上舞台。透過黃美玉細膩的編舞，可以感受到書中角色因為失去記憶而感到的茫然若失、不知如何面對自己過去的悵然、被阻止面對憶記的抗衡、還有操控者的冷漠及被操控者的無力感。舞段與舞段之間並沒有線性的關聯，而比較傾向於情感的拼貼。不得不提的是編舞巧妙地運用簡單的道具讓觀眾更能感受到無形的記憶，如寓意乘載回憶的紙盒，還有仿如將憶記踏破的泡泡膠紙。

舞者們出色的表現也是令舞蹈劇場扣人心弦的重要因素，群舞及雙人舞段落均舞出俐落流暢，舞者們的技巧以及他們之間的默契缺一不可，而且因為演區與觀眾席的距離十分靠近，觀眾可以完全清楚看到舞者們的表情，他們有多投入演出可說是一覽無遺! 當中除了徐奕婕、岑智頤及李朗軒三位來自香港的舞者，還有在澳門土生土長，畢業於香港演藝學院現代舞系的黃翠絲，以及劇場資深演員李俊傑。李俊傑坦言這是他首次演出當代舞，但觀乎當天表現他沒有被一班專業舞者比下去，而他亦同時擔綱舞蹈劇場中的說書人一角。

文字的加入雖未至於與舞蹈配合得天衣無縫，但無疑這個處理令觀眾更容易明白舞蹈劇場想傳達的意思，尤其是對一般認為當代舞蹈難於理解的觀眾，而且文字亦不會過於直白，還是留有空間給觀眾思考。有點可惜的是受場地所限，燈光及音響以至於演區的空間，未能將“憶記”那似實還虛的意境，以及現實與回憶的分野更好地呈現，而文字在這方面則起到補充的作用。

看畢這交流合作的舞蹈劇場，感覺是個很有潛質繼續發展的作品。演出的主題“憶記”很容易引起觀眾的共鳴，也是一個很有發展空間的題目。此外，筆者在想，如果此作品能在一個較大的場地重演，那可以考慮擴大交流合作的規模，讓多幾位本地舞者一起參與，因為這個題材對他們，尤其是初接觸當代舞的舞者來說，是一個較易進入的主題，而編舞黃美玉擅長“利用最能與觀眾產生共鳴的方式展示。她專注每個細節，關注動作的意圖，藉由作品將原本抽象的概念呈現出來”，對於本地大多數接受傳統舞蹈訓練或學習街舞的舞者來說，相信上述題材加上編舞手法會較容易讓他們投入於當代舞的演繹。另編舞及其他舞者均來自香港，一水之隔相對較容易安排合作排練。如果真的成事，對提升澳門當代舞者的水平有一定幫助！

《沒鎖上的憶記2.0》(相片由戲劇農莊提供)