街舞小劇場《Project D》
由澳門舞者工作籌辦的街舞小劇場《Project D》,邀請了來自美國Raphael Xavier和香港Kelvin Lam聯合本地編舞鄧詠華及毛偉航一起為大家呈現了兩個不同風格的作品。
作品一《Chilling》,介紹這個作品之前,先瞭解一下“Urban Dance”,街舞人對它的解讀是「它是編舞方式,不是一種舞風,因爲沒有Foundation可以訓練」。與Hip Hop文化不同的是它沒有固定的動作語彙,是一種通過動作的編排來呈現音樂的方式。但在Urban Dance獨特的編舞風格中,動作取向的定型也成爲了它獨特的舞動方式,並著重於抒情的本質。筆者認爲Urban Dance與Contemporary Dance有某種本質相似之處,就是它「開始表達」。因此從《Chilling》這個作品,我們很純粹的能看到編舞的動機,並能從動作語言中感受舞者的情緒狀態等,是一個以情緒為主導的作品。編舞通過結構建構出一種輕鬆愉悅的態度,並不失作品的節奏性及動作的可看性,從而給予觀衆一個容易解讀作品的渠道。
作品二《我們不能完美》,這個作品就相對的複雜,三個不同的演員,三種不同的語言,試圖探索大於街舞的命題。美國編舞Raphael Xavier說「Hip Hop文化是歷史,是過去,更重要的是對於未來的探索。」藉著這個探索的動機,對街舞動作語言的思考,給觀衆呈現的是三種不同元素的運用(文字語言、戲劇動作及街舞動作),交集碰撞,表現他們的「不能完美」。作品的創作動機是具有探索性及研究性,是對街舞文化及語言的思考、重塑與打破,並嘗試將街舞藝術化。但結構方式,似乎沒能與概念同步,拼貼式段落缺乏相互作用的關係,這樣容易使觀衆在解讀的過程中摸不到頭緒。不過,這種挑戰街舞的精神,亟需勇氣與毅力,在固有的審美形態中打破與提問,也許是本地街舞舞者值得借鑑的思維。
兩個作品的風格截然不同,有著各自對街舞的承傳與思考。話説街舞走進劇場,與其它舞種並沒有區別,有的就是編舞對舞蹈的思考與表達。但在表達的過程中,是需要通過語言的建構,這種被建構的語言是觀衆解讀作品的主要途徑。所以玩好語言,也是一門相當重要的課題,「話怎麽說的好聽與動人,都是一種學問。」