人的氣息——從《遺失的靈魂》到《題目待定》

足跡演書節plus《題目待定》，根據波蘭作家Olga Tokarczuk第一本繪本《遺失的靈魂》作為藍本創作而成。講的是人生活得太快，靈魂跟不上肉體，主角開始了一個等待靈魂的過程。「演書」吸引的地方是，當故事超越了文字和圖像，化成表演，又會成為怎麼樣的一個故事，這是作為演書節觀眾最期待的一點。

《題目待定》演出照（劇照由足跡提供）

《題》是今年看過首個演員戴著口罩的演出，未知是關乎疫情，還是有意把「角色」收藏起來——「手」是敍事者，但你並不知道那是旁觀者還是主角本人，甚至可能是你自己。演出者並未露臉，僅用肢體引領觀眾視線，看不見的人跟丟掉靈魂的人像是互相呼應，毫無違和感。演出結構簡單，節奏也恰到好處，五個行李箱就是五幕，由演員一雙手逐個翻開，裡面包裹著回憶片斷，有信、樹葉、編織物。沒有對白，沒有解釋那些物件的來由，但看過繪本就自動勾起那一幕幕畫面；而即使沒看過書，書信和枯葉本身也自帶著強烈的時間聯想意味，如書信往來的時間、葉子轉色的時間，觀眾也能自行補上詮釋和想像，也許就是為甚麼叫「題目待定」吧。

值得一提的是《遺失的靈魂》的結構，有別於在書頁上圖文並列的繪本，作家的文字放了在一整頁上，字量比一般繪本多，是一個故事引子，之後就由波蘭畫家Joanna Concejo承接下去。左頁插畫帶出記憶，右頁則反映主角等待時的時間流逝。一邊是定了格，一邊是流動，這本書原本就提供了很生動的閱讀體驗。演出者把當中的元素提取出來，轉換成沒半點刻意的「在地」作品，因窗外的街燈和聲音，把書中的一些符號與現實連結起來，它提醒你放慢一點，翻開一些珍貴物件，也放下些不需要的物件，至於那些物件，對每個人而言也不盡相同。個人喜歡這個演出，其精緻在於，它有著濃厚的「人」的氣息，一開場的那隻手套（書中也出現一隻）慢慢被拉開的一段，相比誇大肢體來讓觀眾理解人物和故事的表演方式，近距離觀看演員藉手來演出，更突顯演員作為人的特質，在這個故事裡面尤其重要。